L’émerveillement commence par une reconnaissance de l’artifice inhérent à ce que le réalisateur Sébastien Lelio a créé pour nous. Alors que tous les films sont eux-mêmes des illusions, il est rare que le tout premier plan le rappelle au public. Au cours d’un aperçu d’un entrepôt presque vide d’une sorte qui semble propre et stérile à l’œil, nous entendons la narration de plomb Florence Poug qui commence à monologuer sur le film lui-même. Elle ne le fait pas en tant que personnage, mais en tant qu’actrice elle-même. Alors que la caméra commence à bouger, elle fait valoir l’importance des histoires elles-mêmes. La caméra s’installe ensuite sur un plateau avec Lib Wright de Pugh qui se rend dans une communauté éloignée d’Irlande. Il est important de mettre une épingle dans ce prologue tant le film le laisse derrière lui pour la quasi-totalité d’une expérience qui devient à la fois évocatrice et erratique.

Ce qui suit est un film qui sert de conversation tendue avec lui-même et la nature de la narration qui est imparfaite mais fascinante à voir. D’après le roman du même nom de Emma Donoghue, nous sommes transportés au 19ème siècle où nous découvrons que Lib est une infirmière qui a été embauchée pour enquêter sur une mystérieuse impossibilité médicale. Plus précisément, c’est qu’une fille de 11 ans nommée Anna O’Donnell (Kila Lord Cassidy) ne mange plus depuis plusieurs mois mais semble en parfaite santé. Ce qui commence alors est une montre où Lib et une religieuse surveilleront à tour de rôle l’enfant pour déterminer ce qui se passe. Ils le font sous la direction d’un petit conseil qui comprend un certain Dr McBrearty, joué par un sous-utilisé mais formidable Toby Jonesqui semble avoir été emporté par le spectacle.

Lib, d’autre part, est sceptique quant à presque tout ce qui se joue. Plus elle essaie d’en savoir plus sur la famille et ce qui se passe, plus elle se rend compte que son travail est simplement destiné à affirmer le supposé «miracle» qu’ils ont reçu. Bien qu’elle ne croit en aucune foi, la famille de la jeune fille et les nombreux visiteurs qui viennent la voir sont dévots à un degré potentiellement dangereux. La seule autre personne avec qui Lib semble avoir un lien est William Byrne (Tom Burk) qui est venu dans la région pour chercher la vérité en sa qualité de journaliste. Cependant, même lui a sa propre vision de la situation qui va parfois à l’encontre de la sienne. Fonctionnant également en arrière-plan, Kitty (Niamh Algar) qui semble être conscient de ce qui se passe réellement et, sur la base de quelques plans très significatifs, peut même être conscient que nous regardons en tant que public. Quoi qu’il en soit, elle n’aide pas beaucoup Lib qui commence à former un attachement à Anna qui découle d’une perte que chacun a subie.

histoire-vraie-le-livre-merveilleux-fonctionnalité

Le film est une expérience étrange qui, souvent malgré certaines de ses inclinations, s’enfonce encore sous votre peau. Cela est dû en grande partie à la façon dont Pugh offre une performance dynamique qui excelle dans les moments les plus calmes alors que son personnage essaie méthodiquement de reconstituer ce qui se passe. Elle est dévouée à la poursuite de la vérité et s’accroche à l’idée que ce sera le moyen d’accomplir la mission pour laquelle elle a été appelée ici. Bientôt, cela devient plus qu’un travail pour Lib et Pugh reste aussi spectaculaire que jamais pour dévoiler les motivations de son personnage. Certains moments voyants ont sapé sa performance, mais elle reste aussi résolue que jamais à aller jusqu’au bout. Le fait que le film soit écrit par Alice Bouleauqui a également écrit le troublant Dame Macbeth qui a fait de Pugh un à regarder, pourrait tenter de le mettre en conversation avec ce film précédent. Alors que les deux sont des sortes de thrillers qui se déroulent dans des contextes similaires, The Wonder joue avec une perspective plus autoréflexive qui peut souvent s’emmêler en elle-même. De nombreuses scènes ne servent qu’à nouer davantage l’histoire.

Cela étant dit, il y a quelque chose d’arrêtant à le voir tenter de se démêler, en grande partie à cause de la façon dont il embrasse une atmosphère étrange. Le score par Matthieu Herbert est la clé de cela car il rebondit entre le son d’un chant de baleine fantomatique et le tic-tac tendu d’une horloge en plein essor. Cela ne vous empêche pas de laisser tout cela vous submerger, même si vous avez l’impression que cela peut vous noyer dans la cacophonie du son. Alors que l’histoire est initialement centrée sur le fait que Lib va ​​au fond de ce qui se passe dans cette petite ville, ce paysage sonore donne à tout cela le sentiment qu’il se passe quelque chose de plus grand. En effet, il devient vite clair que toute la science et la compréhension de la médecine qu’elle possède peuvent elles-mêmes être inutiles ici. Le film devient de plus en plus question de savoir qui peut raconter la meilleure histoire, même si cela va à l’encontre de la vérité. La foi est une force puissante et ceux qui la manient peuvent avoir une influence immense sur le monde. Il peut être un outil à la fois de salut et de destruction lorsque le désespoir s’installe.

Tout cela nécessite un flou sur ce à quoi il arrive exactement alors que le film plonge dans des révélations plutôt sombres qu’il est impossible de discuter sans informer de ce qui se passe. Rien ne finit par être trop surprenant car ce n’est pas un thriller qui se nourrit de rebondissements. Au lieu de cela, tout est plus ancré même si la présentation peut donner l’impression qu’elle est en train de devenir un film d’horreur. Il ne saute jamais complètement là-dedans car Lelio le maintient ancré dans les nombreuses scènes de Lib regardant et observant pour mieux comprendre ce qui se passe. Une grande partie de cela ne fonctionne pas d’une manière qui menace de presque tout condamner, mais Pugh continue de le retirer du bord de l’oubli. Si vous voulez le regarder juste pour voir sa scène de centre de commandement, il y en a beaucoup dans les nombreuses conversations confinées qu’elle a. Elle nous maintient engagés même lorsque le film ne le fait pas, lissant bon nombre des correctifs les plus rugueux qui surviennent.

Ce qui le rend plus intrigant vers la fin, c’est la façon dont il semble tirer le rideau sur lui-même, poussant et poussant sur ce qui sera l’histoire la plus convaincante. Ce n’est en aucun cas une œuvre parfaitement construite, mais il y a quelque chose de plus immense dans son aspiration thématique qui offre beaucoup à Pugh pour jouer avec. Tout ce qui le rend peu maniable fait aussi la Merveille fascinant de sorte que, même lorsque le charme est rompu, vous ne pouvez pas le secouer de votre esprit.

Évaluation: B-

L’émerveillement vient dans certains cinémas en novembre et sur Netflix en décembre.